绝句是中国古典诗歌中一种短小精悍的体裁，以四句成篇，讲究平仄、对仗和韵律，它起源于魏晋南北朝，成熟于唐代，并在后世不断发展，朗诵绝句，不仅是声音的表达，更是对诗歌意境的再创造，掌握绝句的朗诵技巧，能更深刻地体会诗人的情感与哲思。
绝句的起源与发展
绝句最早可追溯至汉魏时期的乐府民歌，但真正定型是在唐代，五言绝句在初唐时期已趋成熟，如王勃、骆宾王等人的作品；七言绝句则在盛唐时期达到高峰，李白、杜甫、王昌龄等诗人创作了大量经典，宋代以后，绝句继续演变，苏轼、陆游等人在格律和意境上有所突破。
绝句分为律绝和古绝，律绝严格遵循平仄格律，如王之涣的《登鹳雀楼》；古绝则较为自由，如李白的《静夜思》，朗诵时需注意区分，律绝节奏规整，古绝则更重自然流畅。
绝句的创作背景与诗人风格
每一首绝句都有其独特的创作背景，了解这些背景能帮助朗诵者更准确地传递情感，杜甫的《绝句》（两个黄鹂鸣翠柳）写于成都草堂，描绘了战乱后难得的宁静，朗诵时应带有舒缓的欣慰感；而王昌龄的《出塞》（秦时明月汉时关）则充满边塞的苍凉，语气需沉雄有力。
不同诗人的绝句风格迥异：
- 李白的绝句豪放飘逸，如《早发白帝城》，朗诵时可适当加快节奏，体现轻快奔放；
- 王维的绝句空灵静谧，如《鹿柴》，语调宜轻柔悠远；
- 杜牧的绝句含蓄深沉，如《泊秦淮》，需通过轻重音的变化表现讽刺与感慨。
绝句朗诵的基本技巧
把握节奏与停顿
绝句的节奏由平仄决定，五言绝句多为“二二一”或“二一二”停顿，如“白日/依山/尽，黄河/入海/流”；七言绝句则多为“二二二一”或“二二一二”，如“朝辞/白帝/彩云/间，千里/江陵/一日/还”，朗诵时需根据诗意调整语速，写景句可舒缓，抒情句可稍急促。
注重押韵与声调
绝句通常偶句押韵，朗诵时韵脚要稍稍拖长，突出韵律感，朗诵王之涣的《凉州词》（黄河远上白云间），可将“间”“山”“关”等韵脚略微延长，增强音乐性，注意平仄的起伏，避免语调平淡。
传达情感与意境
绝句虽短，但意境深远，朗诵前应深入理解诗意：
- 写景诗如柳宗元的《江雪》，需用清冷孤寂的语调；
- 抒情诗如孟浩然的《春晓》，语气可轻快明朗；
- 哲理诗如苏轼的《题西林壁》，则应沉稳含蓄，留给听众思考空间。
运用气息与音色变化
通过气息控制表现诗句的张力，朗诵王昌龄的《从军行》（青海长云暗雪山）时，开头可用沉稳的低音，后逐渐加强，表现边塞的壮阔；而李商隐的《夜雨寄北》（君问归期未有期）则需用轻柔的气声，传递思念的缠绵。
经典绝句朗诵示例分析
李白《望庐山瀑布》
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
- 节奏：首句平稳，次句“挂前川”略上扬；第三句“飞流直下”加快，表现瀑布之势；末句“落九天”声音开阔。
- 情感：充满浪漫想象，语调应豪迈激昂。
王维《相思》
红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
- 节奏：前两句舒缓，后两句“愿君”“此物”稍重，突出寄托之情。
- 情感：含蓄委婉，音色柔和，尾句略带叹息感。
绝句在现代朗诵中的创新
当代朗诵者常结合音乐、肢体语言或方言演绎绝句，用古筝配乐朗诵张继的《枫桥夜泊》，增强画面感；或用吴语吟诵杜牧的《江南春》，展现地域特色，但需注意，创新应以尊重原诗情感为基础，避免过度表演化。
朗诵绝句，是穿越时空与诗人的对话，通过声音的抑扬顿挫，让千年前的文字重新焕发生命力，无论是初学者还是资深爱好者，只要用心体会,都能在绝句的朗诵中找到属于自己的艺术表达。
