这个词用得真好。“放飞”，不是简单地阅读，而是让诗歌的翅膀，载着我们的思绪和情感，挣脱地心引力，飞向更广阔、更自由、更纯粹的天空。
我们如何“放飞”诗歌呢？可以从以下几个方面开始：
放飞你的想象力：读诗
读诗，是“放飞”的第一步，但不要只是用眼睛看,要用整个身心去感受。
-
不求甚解，只求共鸣：忘记“中心思想”、“段落大意”，第一次读一首诗，不要去分析它“到底说了什么”，先问问自己：“这首诗带给我什么样的感觉？是喜悦、是忧伤、是宁静，还是激昂？”抓住那种最直接的情绪,就是一次小小的起飞。
-
调动五感，身临其境：诗人用文字作画，读“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，你的眼前是否出现了那鲜活的色彩和动态的画面？读“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”，你是否仿佛听到了雨声，闻到了花香？让你的感官在诗中漫步,想象力便会展翅高飞。
-
跨越时空，与诗人对话：想象一下，你正在和一千年前、或万里之外的诗人对话，李白在月下独酌，他的孤独你懂吗？徐志摩在康桥的柔波里，他的眷恋你感受到了吗？当你把自己代入诗的情境，你就和诗歌融为一体,飞向了诗人的内心世界。
（图片来源网络，侵删）
放飞你的情感：品诗
如果说读诗是“起飞”，那么品诗就是“翱翔”，在情感的气流中，盘旋、上升、俯瞰。
-
寻找诗眼，感受力量：每一首诗都有一个“诗眼”，一个最精炼、最传神的词或句，它是整首诗的灵魂，比如王维的“空山新雨后，天气晚来秋”，一个“空”字，写尽了山林的宁静与禅意，找到它，你就抓住了诗歌飞翔的“风”。
-
品味意象，触摸灵魂：诗歌中的“月亮”不一定是月亮，它可能是思念、是乡愁、是圆满。“柳树”不一定是柳树，它可能是离别、是春天，这些意象是诗人情感的载体，去触摸它们，你就能感受到诗歌最细腻、最柔软的内核。
-
感受节奏，聆听心跳：诗歌是有节奏的，就像心跳和呼吸，读诗的时候，试着去感受它的韵律，是豪放奔腾的，还是婉约低回的？是短促有力的，还是悠长舒缓的？让诗歌的节奏,成为你情感律动的节拍器。
（图片来源网络，侵删）
放飞你的灵魂：写诗
这是“放飞”的最高境界，当你心中有万千思绪，无法言说时，拿起笔,让诗歌成为你灵魂的翅膀。
-
捕捉瞬间，记录真实：不必追求华丽的辞藻，写下一个让你心动的瞬间：午后阳光洒在书页上的一刻，雨后泥土的芬芳，陌生人一个温暖的微笑，把这些真实的感受，用你最质朴的语言记录下来,就是一首好诗的开始。
-
大胆想象，创造世界：在你的诗里，你可以让风学会唱歌，让星星睁开眼睛，让时间可以倒流，想象是你的超能力，不要害怕天马行空，你的诗,就是你的专属宇宙。
-
自由形式，真情流露：诗歌不一定要有严格的格律，它可以是长短句，可以没有标题，甚至可以只是一些零散的词语，重要的是，它必须是你真实情感的流露，写诗，是写给自己的情书,是灵魂的自言自语。
让我们一起来“放飞”一首小诗吧：
《风筝》
风，是天空的信使， 悄悄递来一根无形的线。 我攥紧手中的轴， 心,却早已飞向云端。
那是一只彩色的梦， 用竹骨和纸片， 载着我童年的笑声， 与云朵并肩。
它飞得那么高， 高到能听见， 星星们窃窃私语， 和月亮温柔的晚安。
它飞得那么远， 远到能看见， 大地的脉络， 像一幅古老的画卷。
线，在手中微微颤抖， 牵动着整个天空的蔚蓝。 我知道，无论它飞得多高多远， 总有一根线， 连着大地， 也连着我的家。
放飞结束，但旅程永不停止。
诗歌的翅膀，已经为你展开，它在你心中,也在你笔尖。
去读，去品，去写吧，让诗歌,带你飞向任何你想去的地方。
