按有无格律和押韵划分（最核心的分类）

这是最基本、最常用的一种划分方式，主要源于西方诗歌传统，但也深刻影响了现代汉语诗歌。

格律诗

指严格遵守一定格式、韵律和节奏的诗歌，它追求形式上的规整和音韵上的和谐。

• 特点：

  • 固定的行数：如十四行诗固定为14行。
  • 固定的音步：每行包含几个音步（如五音步、六音步）。
  • 固定的韵律：每个音步是“扬抑格”（重-轻）还是“抑扬格”（轻-重）。
  • 严格的押韵：有固定的押韵格式（如ABAB, AABB, ABBA等）。
  • 固定的结构：如十四行诗分为“八行诗体”和“六行诗体”两部分。

• 主要形式：

  • 十四行诗：源于意大利，后在英国发扬光大，莎士比亚、斯宾塞、弥尔顿等大师都写过著名的十四行诗。
  • 商籁体：即“十四行诗”的音译。
  • 俳句：日本古典短诗，三行十七音，首句五音，次句七音，末句五音，通常包含一个“季语”（表示季节的词语）。

自由诗

与格律诗相对,形式自由，不受固定格律、行数、音步和韵脚的限制，它更注重内在的节奏和情感的流动。

• 特点：

  
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  • 形式自由：行数、长短不固定。
  • 节奏自由：没有固定的音步模式，依靠语言的内在节奏和语法结构形成韵律。
  • 押韵自由：可以押韵，也可以不押韵；可以隔行押韵，也可以随意押韵。
  • 意象和语言：更侧重于意象的营造和语言的创新。

• 主要形式：

  • 现代诗：20世纪以来，自由诗成为现代诗歌的主流，代表人物如中国的徐志摩、戴望舒，美国的惠特曼（他的《草叶集》是自由诗的典范）。

按体裁和内容划分

这种划分方式更侧重于诗歌所表达的内容和题材。

抒情诗

以抒发作者个人主观情感为主要目的的诗歌,这是最常见、最古老的诗歌体裁。

• 特点：情感浓烈，直抒胸臆，常用“我”的视角。
• 例子：
  • 李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”
  • 普希金的《假如生活欺骗了你》。

叙事诗

以叙述事件、刻画人物为中心，有完整的故事情节和人物形象的诗歌。

• 特点：有故事性，有人物，有情节，类似于“用诗写成的故事”。
• 例子：
  • 中国古代的《孔雀东南飞》、《木兰诗》。
  • 古希腊的《荷马史诗》（《伊利亚特》、《奥德赛》）。
  • 拜伦的《唐璜》。

哲理诗

通过诗歌的形式表达对人生、宇宙、社会等问题的深刻思考和哲理感悟。

• 特点：寓理于景，寓理于情，言简意赅，引人深思。
• 例子：
  • 苏轼的《题西林壁》：“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”
  • 罗隐的《自遣》“今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁。”

田园诗 / 山水诗

以描写自然风光、田园生活为主要内容的诗歌。

• 特点：风格清新自然，意境优美，常表达对宁静生活的向往或对隐逸生活的赞美。
• 例子：
  • 陶渊明的《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。”
  • 王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。”

按语言形式和结构划分（主要针对中国古典诗歌）

这是中国古典诗歌特有的分类体系,非常严谨。

按句式分

• 古体诗 / 古风：句式和篇幅不固定，用韵也较自由，不受格律束缚，是唐代近体诗形成之前的诗歌形式。
  • 例子：李白的《蜀道难》、陈子昂的《登幽州台歌》。
• 近体诗 / 今体诗：形成于唐代，格律严谨，是格律诗的典范，包括绝句和律诗。

按篇幅分（主要针对近体诗）

• 绝句：共四句。
  • 五言绝句：每句五个字，如王之涣的《登鹳雀楼》。
  • 七言绝句：每句七个字，如杜牧的《泊秦淮》。
• 律诗：共八句。
  • 五言律诗：每句五个字，如杜甫的《春望》。
  • 七言律诗：每句七个字，如白居易的《钱塘湖春行》。
  • 排律：超过八句，每句五言或七言的律诗。

按字数分（主要针对词）

• 小令：字数较少，一般不超过58字，如李清照的《如梦令》。
• 中调：字数在59至90字之间，如苏轼的《水调歌头·明月几时有》。
• 长调：字数在91字以上，如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》。

按结构分（词的特殊形式）

• 单调：只有一段。
• 双调：分为上下两片（或称上下阕、上下段），是词最常见的结构。
• 三叠/四叠：分为三段或四段，较为少见。

按地域和文化划分

• 中国诗：包括古体诗、近体诗（绝句、律诗）、词、曲等。
• 西方诗：包括史诗、抒情诗、十四行诗、俳句、自由诗等。
• 日本诗：以“和歌”和“俳句”为代表。
• 波斯诗：以“鲁拜”（四行诗）最为著名，如欧玛尔·海亚姆的《鲁拜集》。

诗歌的形式是服务于内容的,诗人们会根据自己想要表达的情感、思想和故事，选择最适合的诗歌形式，了解这些形式，有助于我们更好地欣赏和理解诗歌的艺术魅力。