杜甫诗歌集是中国古典诗歌的瑰宝,凝聚了诗人一生的血泪与家国情怀，其作品以深刻的思想内容、精湛的艺术成就和沉郁顿挫的风格，奠定了“诗圣”的历史地位，杜甫（712-770）生活在唐朝由盛转衰的历史转折期，他的诗歌如同一面镜子，真实反映了安史之乱前后唐代社会的动荡、百姓的疾苦以及知识分子的忧思，被后世誉为“诗史”。
杜甫诗歌的创作历程可分为四个阶段：早期漫游期、长安困守期、战乱流离期和夔州漂泊期，早期如《望岳》中“会当凌绝顶，一览众山小”展现了青年时期的豪情壮志；长安十年困守，写下《兵车行》《丽人行》等批判现实的名篇，揭露统治阶级的腐朽；安史之乱爆发后，诗人历经流离，《春望》“国破山河在，城春草木深”的沉痛，《三吏》《三别》对战争苦难的深刻描绘，标志着其现实主义诗歌的巅峰；晚年漂泊夔州，作品在沉郁中转向苍凉，《登高》“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”成为千古绝唱。 看，杜甫诗歌集可分为社会写实、抒情言志、山水咏物三大类，社会写实诗是其核心，如《自京赴奉先县咏怀五百字》“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，以强烈对比揭示阶级对立；抒情诗多融入个人身世与家国情怀，《茅屋为秋风所破歌》“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”展现了推己及人的博大胸襟；山水咏物诗则托物言志，《春夜喜雨》“随风潜入夜，润物细无声”以春雨象征无私品格。
艺术上,杜甫诗歌集开创了“沉郁顿挫”的诗风，语言精炼准确，对仗工整严谨，格律严谨创新，他善于通过典型细节塑造形象，如《石壕吏》中老妇的“致词”场景，以白描手法展现悲剧；在体裁上，他不仅五言、七言、古体、律诗无所不精，更推动了七言律诗的发展，如《登高》被誉为“七律第一”，其诗歌语言“语不惊人死不休”，既有“星垂平野阔，月涌大江流”的雄浑，也有“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的细腻，展现出极高的语言驾驭能力。
杜甫诗歌集对后世影响深远,中唐白居易倡导新乐府运动，继承其现实主义精神；宋代苏轼、黄庭坚推崇其诗学思想，形成“江西诗派”；明清时期，杜甫被尊为“诗圣”，其作品成为文人学习的典范，杜甫诗歌不仅是文学经典，更是中华文化精神的载体，其中蕴含的家国情怀、人道主义和忧患意识，至今仍具有深刻的现实意义。
相关问答FAQs
Q1：杜甫诗歌为什么被称为“诗史”？
A1：杜甫诗歌被称为“诗史”，是因为其作品深刻反映了唐代由盛转衰的历史变迁，具有极高的史料价值，安史之乱前，他批判统治阶级的奢靡腐败，如《丽人行》讽刺杨氏兄妹；战乱中，他记录了战争的残酷与百姓的苦难，如《三吏》《三别》真实描绘了抓丁、征役的社会悲剧；晚年作品则反映了战乱后社会的凋敝，杜甫以诗歌为工具，将个人命运与国家兴衰紧密结合，其作品不仅是文学创作，更是唐代社会历史的真实写照，故被后世誉为“诗史”。
Q2：杜甫诗歌中的“沉郁顿挫”风格体现在哪些方面？
A2：“沉郁顿挫”是杜甫诗歌的核心风格，主要体现在思想情感和艺术表现两个层面，思想情感上，诗人常因国破家亡、民生多艰而心情沉郁，如《登高》中“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，将个人身世之悲与家国之痛融为一体；艺术表现上，则通过语言凝练、结构严谨、音韵顿挫来强化情感张力，诗歌常以抑扬顿挫的节奏表达悲愤，如《兵车行》中“牵衣顿足拦道哭”的连续动作描写，形成情感上的起伏；对仗上追求工稳而不失流动，如“星垂平野阔，月涌大江流”，既展现雄浑景象，又暗含沉郁心境，形成了独特的艺术魅力。
