曹植（192年－232年），字子建，是建安文学的代表人物，与父亲曹操、兄长曹丕并称“三曹”，在中国文学史上，他被后世尊为“文章之圣”，其诗歌成就极高，对后世产生了深远的影响,他的诗歌成就主要体现在以下几个方面：
艺术风格的巅峰：骨气奇高，词采华茂
这是对曹植诗歌最经典、最精准的评价，由南朝文学批评家钟嵘在《诗品》中提出,完美概括了他诗歌的艺术特色。
“骨气奇高”——慷慨悲凉，富有风骨 曹植的诗歌继承了建安文学“慷慨以任气”（刘勰《文心雕龙》）的时代精神,但其内涵更为深邃和个性化。
- 前期（曹操在世时）：诗歌风格昂扬奋发，充满建功立业的豪情壮志，如《白马篇》，塑造了一位武艺高强、视死如归、为国捐躯的少年英雄形象,充满了理想主义色彩和英雄气概。
- 后期（曹丕、曹睿父子在位时）：由于政治失意，生活备受压抑，其诗歌风格转为沉郁悲愤，个人遭遇与时代命运交织在一起，形成了深沉的“风骨”，他通过比兴手法，将个人不幸寄托于外物，如著名的《七步诗》（“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣”），以豆萁相煎的比喻，含蓄而深刻地表达了自己对兄弟相残的悲愤与无奈,成为千古绝唱。
“词采华茂”——文辞精美，形式工巧 如果说曹操的诗是“古直悲凉”，曹丕的诗是“便娟婉约”，那么曹植的诗则是“文采风流”。
- 语言精炼，意象生动：曹植善于运用华丽而精准的语言，创造出鲜明生动的艺术形象，如《美女篇》中对美女的描绘，“顾遗世而独立，俯仰挥袖间”，形态毕现,光彩照人。
- 对仗工整，音律和谐：他是五言诗发展的集大成者，极大地推动了五言诗的格律化进程，他的诗歌对仗工整，音韵铿锵，读起来朗朗上口，为后来的近体诗（格律诗）奠定了坚实的基础，赠白马王彪》中的“孤兽走索群，衔草不遑食”，对仗极为工整,意境深远。
五言诗的集大成者与典范
曹植是五言诗发展史上的一座高峰,他将五言诗的艺术表现力推向了前所未有的高度。
- 题材的拓展：他的诗歌题材广泛，既有咏史怀古、抒发政治抱负的，也有描写游宴、表现个人情感的，更有大量描写女性题材的诗歌（如《美女篇》《洛神赋》中的诗歌部分）,将五言诗的应用范围大大拓宽。
- 艺术的成熟：他的五言诗结构完整，章法严谨，情感表达细腻曲折，例如他的《赠白马王彪》，是现存最早的文人组诗之一，全诗七章，层层递进，将被迫分离的悲愤、对前途的忧虑、对兄长的愤懑以及对人生的感慨，表现得淋漓尽致，情感跌宕起伏，结构完整宏大,堪称五言叙事诗的典范。
开创“建安风骨”的典范，并注入新的内涵
“建安风骨”指的是汉末建安时期诗歌所特有的慷慨悲凉、刚健有力的时代风格,曹植是这一风格的最高体现者。
- 继承：他继承了建安文学关注现实、反映社会动荡和民生疾苦的传统，如《送应氏》中描绘的战后洛阳“中野何萧条，千里无人烟”的惨象。
- 发展：他将“风骨”从群体性的时代呐喊，深化为个体性的生命体验，他的悲愤不再是笼统的，而是源于自己独特的政治遭遇和人生困境，这种将个人命运与时代精神紧密结合的创作，使得“建安风骨”更具深度和感染力，也开启了后世文人“穷而后工”（逆境才能写出好作品）的创作传统。
对后世文学的深远影响
曹植的诗歌成就,使其成为后世无数文人墨客的偶像和模仿对象。
- 南北朝时期：他被尊为五言诗的“正宗”，谢灵运曾言：“天下才有一石，曹子建独得八斗，我得一斗，自古及今共分一斗。”这个“才高八斗”的典故，足见其当时在文人心中的崇高地位，他的诗歌风格影响了整个南朝的诗歌创作，尤其是追求词藻华美的“永明体”。
- 唐代时期：唐诗的繁荣离不开对曹植的继承。
- 李白：深受曹植影响，同样具有浪漫主义色彩、豪放不羁的个天才气质，李白的诗风飘逸雄奇，与曹植的“词采华茂”一脉相承。
- 杜甫：杜甫更看重曹植诗歌中的“风骨”和沉郁顿挫的情感，杜甫的现实主义精神和“沉郁顿挫”的风格,与曹植后期的悲愤之作有深刻的内在联系。
- 王维：王维诗中的“诗中有画”，其意境的营造，也可见曹植《洛神赋》等作品中对景物描写的精妙。
- 宋元以后：尽管宋诗尚理，元曲尚俗，但曹植作为文学史上的“圣手”地位从未动摇，他的故事（如七步成诗、洛神传说）也广为流传,成为中国文化的重要符号。
曹植的诗歌成就，在于他完美地融合了“风骨”与“文采”，将五言诗这一体裁的艺术表现力推向了极致，他既是建安文学精神的最高代表，又以其卓越的个人才华，为后世诗歌的发展开辟了广阔的道路，他的人生是悲剧的，但他的文学创作却是不朽的，他用自己的笔，将一个时代的风云变幻和个人的不幸遭遇，化为了永恒的艺术瑰宝，无愧于“文章之圣”的美誉。
