诗歌是中华文化瑰宝,也是高考语文重要考查内容，掌握诗歌表达技巧，不仅有助于应试，更能提升文学素养，本文将从诗歌源流、创作背景、表现手法等角度系统解析古典诗歌的表达艺术。
诗歌源流与体裁特征
中国古典诗歌发展脉络清晰,各时期呈现不同特色。《诗经》作为最早诗歌总集，开创“赋比兴”手法先河，屈原《楚辞》运用香草美人意象，拓展诗歌象征体系，汉代乐府诗“感于哀乐，缘事而发”的写实传统，至唐代形成完备格律，李白将浪漫主义推向巅峰，其《蜀道难》中“连峰去天不盈尺”的夸张手法，展现盛唐气象，杜甫“三吏三别”则以白描手法记录历史，开创现实主义新境界。
宋代诗词在唐诗基础上另辟蹊径,苏轼《念奴娇·赤壁怀古》将个人感慨融入历史长河，时空交错间见人生哲思，李清照后期词作通过“寻寻觅觅”的叠词运用，创造出声情并茂的艺术境界，不同时期的诗歌创作，既延续传统精髓，又不断创新表达方式。
创作情境与情感表达
深入理解诗歌需结合创作背景,陶渊明《归园田居》系列作品，需联系其辞官归隐经历，才能体会“久在樊笼里”的解脱感，李商隐无题诗中的意象迷宫，与其身处牛李党争的处境密切相关，读陆游《书愤》，要了解南宋偏安背景，方能理解“塞上长城空自许”的悲愤。
创作情境直接影响意象选择,王维后期山水诗充满禅意，与其奉佛修禅密切相关。“明月松间照”的静谧画面，实为诗人精神世界的投射，岑参边塞诗中的“风掣红旗冻不翻”，则源自真实的戍边体验，把握背景与文本的关联，是解读诗歌的关键。
表现手法的艺术运用
古典诗歌艺术手法丰富多样,需系统掌握：
象征手法通过具体意象表达抽象概念,屈原以“江离”“辟芷”喻高洁品格，李商隐用“春蚕到死”象征执着情感，这类手法使诗意含蓄隽永，耐人寻味。
对比手法强化情感张力,杜甫“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，通过鲜明对比揭示社会矛盾，高适“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”，在尖锐对照中展现批判精神。
虚实相生拓展诗意空间,李白“我寄愁心与明月”，将无形愁思具象化，李贺“昆山玉碎凤凰叫”，以通感手法沟通不同感官，创造新奇意境。
用典手法浓缩文化内涵,辛弃疾《永遇乐》连用孙权、刘裕等典故，在历史映照中抒发恢复之志，恰当用典可达到“以少总多”的艺术效果。
鉴赏方法与答题要领
高考诗歌鉴赏需建立系统思路,首先把握诗歌类型：山水诗重意境，边塞诗显气概，咏史诗寄感慨，咏物诗托物言志，其次捕捉核心意象，如杨柳表离别，鸿雁寓乡愁，菊花象征隐逸，最后分析手法效果，避免只贴标签不析作用。
具体答题应注重三个结合：词句分析与整体感知结合，手法辨识与情感体会结合，形式把握与内涵理解结合，如赏析王湾《次北固山下》“海日生残夜”句，既要指出对仗工整的形式特点，也要分析新旧交替的哲理意蕴。
文化传承与创新表达
古典诗歌不仅是文学遗产,更承载着民族精神，文天祥《正气歌》中的浩然之气，于谦《石灰吟》的坚贞品格，都是中华文脉的生动体现，学习这些作品，既是在掌握应试技巧，也是在接受文化熏陶。
当代诗歌创作仍可从传统中汲取营养,余光中《乡愁》化用古典意象，席慕容作品蕴含唐诗韵味，理解古典诗歌表达技巧，有助于我们在新时代延续诗心文脉。
掌握诗歌表达技巧如同获得解读文明的钥匙,当我们能体会“星垂平野阔”的雄浑，“细雨湿流光”的婉约，便真正走进了诗歌的艺术世界，这种领悟不仅关乎考试得分，更关乎精神世界的丰盈，在品读诗歌过程中，我们与千年文心相遇，与文化传统重逢，这正是学习诗歌的深层意义。
